Endlich wurde die strapazierte, erschöpfte Geduld der (nicht US-amerikanischen) englischsprachigen Macross-Franchise-Fans belohnt. Abgesehen vom Original „Super Dimension Fortress Macross“ aus dem Jahr 1982 und dem Film „Do You Remember Love“ aus dem Jahr 1984 (beide werden immer noch von Harmony Gold USA als Lösegeld gehalten – zisch), ist die gesamte animierte Macross-Saga jetzt zum Streamen auf Disney+ verfügbar. Das ist eine Menge Anime, also wo sollte ein neuer, potenzieller Macross-Fan anfangen? Bei Macross Delta wahrscheinlich nicht, aus Gründen, die ich erläutern werde.
Macross Delta, einschließlich der ersten Nacherzählung des Films und der zweiten Fortsetzung des Films, sind bisher die neuesten Einträge in der Reihe, die teilweise recht stark an sie angelehnt sind Konzepte und Kontinuität früherer Shows, insbesondere des unmittelbaren Vorgängers Macross Frontier. Im Großen und Ganzen steht die Geschichte für sich allein genommen ganz gut, aber der endgültige Abschluss im zweiten Film Zettai Live!!! beinhaltet mehrere integrale Charakterauftritte aus den Originalserien SDF Macross und Macross 7. Obwohl es nicht meine Absicht ist, den Film hier zu rezensieren (Kim Morrissy hat dies bereits im Jahr 2021 für seinen Kinostart getan), ist es erwähnenswert, dass er für eine vollständige thematische und erzählerische Auflösung angeschaut werden muss. Zum Glück werden beide Filme auch gestreamt; Der erste, der nur eine vereinfachte Zusammenfassung und Neuordnung der Geschichte darstellt, kann getrost übersprungen werden.
Wie bei jeder vorherigen Macross-Geschichte sind die drei zentralen Komponenten transformierende Mecha-Kämpfe (Walküre) und Idol-Sänger , und eine Dreiecksbeziehung. Dieses Mal wird der Aspekt der Dreiecksbeziehung besonders unterschätzt, vielleicht absichtlich. Während das sekundäre weibliche Liebesinteresse Mirage Farina Jenius (Viertel-Zentradi-Enkelin von Maximillian Jenius von SDF Macross) den übermütigen, Regeln missachtenden Hayate zunächst mit Verachtung behandelt, scheint sie sich allmählich in ihn zu verlieben. Irgendwann beginnt sie unerklärlicherweise in der Nähe von Hayate zu erröten, tut aber kaum etwas, um Hayates und Freyjas blühender Beziehung im Weg zu stehen. Mirages Gefühle sind kaum auf dem Radar von Hayate (oder dem Publikum). Dreiecksbeziehungen sollen Drama provozieren, aber nicht hier. Ich frage mich, welchen Sinn solch ein vages Lippenbekenntnis überhaupt hatte? Ist Chefregisseur und Schöpfer Shōji Kawamori irgendwie vertraglich verpflichtet, Dreiecksbeziehungen dort unterzubringen, wo sie nicht gebraucht werden? Klingt schmerzhaft…
Zum Glück im Vergleich zu Alto, Hayate, der nervige männliche Hauptdarsteller von Macross Frontier, ist ein viel lustigerer Charakter. Er ist ein anständiger Mensch, dem das Töten abgeneigt ist (was problematisch ist, wenn man als Kampfpilot angestellt ist und das Töten wohl ein wesentlicher Bestandteil seines Jobs ist) und mit einer so rücksichtslosen Ader, dass es nie langweilig wird, ihm dabei zuzusehen. Er denkt zu Recht an Freyja, besonders an das süße Geschenk, das er zu ihrem fünfzehnten Geburtstag organisiert. Wir verstehen, warum Freyja sich Hals über Kopf in ihn verliebt. Sie veranschaulichen die typische, für beide Seiten vorteilhafte Macross-Bindung zwischen Kampfpilot und Idol-Sängerin, die erstmals 1982 mit Hikaru und Minmay erkundet wurde (allerdings mit viel weniger Flatterhaftigkeit und unnötigem Drama).
Freyja ist in ihrer Persönlichkeit Ranka Lee von Frontier näher als Sheryl Nome – sie ist sehr jung und unerfahren, aber zielstrebig, schwungvoll und äußerst süß. Sie stammt aus der verschneiten Welt von Windermere (die meines Wissens nichts mit dem englischen Lake District zu tun hat) und wächst aus ihrem Kopf eine leuchtend rosa herzförmige „Rune“, die leuchtet und funkelt, wenn sie emotional stimuliert wird. Windermerianer sind kurzlebige Menschen – als „Kinder der Protokultur“ sind sie fast identisch mit Menschen, außer dass ihre durchschnittliche Lebenserwartung nur dreißig Jahre beträgt. Obwohl dies ein interessantes Konzept hätte sein können, das es zu erkunden gilt, hat die TV-Inkarnation von „Delta“ nicht viel damit zu tun, so dass die ernsteren Implikationen für den zweiten Film übrig bleiben.
Windermerianer sind gezwungen, sich niederzulassen und anzufangen Sie bekamen Kinder im mittleren Teenageralter – die vierzehnjährige Freyja lief von zu Hause weg, um der Verheiratung durch den Stadtältesten zu entgehen! Standardmäßig sind die meisten Windermerianer in Freyjas Alter bereits Waisen, was ein ziemlich düsteres Stück Weltbildung ist. Mit zunehmendem Alter beginnen Windermerianer zu „kristallisieren“, wobei weißliche Flecken auf ihrer Haut erscheinen. Dieser Prozess beschleunigt sich durch extremen Stress oder Anstrengung. Es ist schwer vorstellbar, wie die moderne Gesellschaft funktionieren würde, wenn jeder Erwachsene mit dreißig sterben würde (so etwas wie Logan’s Run …), und Windermeres Kultur wird als überwiegend agrarisch geprägte, fast mittelalterliche Kultur dargestellt … abgesehen von dem riesigen fliegenden Science-Fiction-Schloss-Raumschiff und den Kampfjets in der Stadt Himmel.
Sehr zu Freyjas Bestürzung werden die Windermerianer zu Deltas Hauptgegnern; Unglücklicherweise sind sie für ihre Gegner nicht überwältigend. Die Aerial Knights, das Windermere-Äquivalent zu Delta Flight, bestehen aus einer Gruppe unheilbar langweiliger, streitsüchtiger Boyband-Möchtegern-Boybands mit neonfarbenen Haaren, die klischeehafte Dialoge und endlose, ungewollt lächerliche Zeilen über „Wind“ ausstoßen, etwa „Du wirst fühlen.“ Sein Wind in deinem Gesicht“, was ekelhaft klingt. Ihr König ist ein wirkungsloser Junge mit langen, schlaffen Haaren und leuchtenden Runen, der wie bekiffte Kastraten singt und dessen sonore Töne mithilfe von Wurmlochmagie durch die Galaxis reisen, um seine Feinde zu kontrollieren. Ich weiß, dass dies als Science-Fiction vermarktet wird, aber zu diesem Zeitpunkt hat sich Macross schon in dumme Fantasie und stumpfsinnigen Mystizismus verwandelt.
Bei Macross ging es schon immer um die Macht der Musik, kulturelle Unterschiede zu überwinden (oder sogar kulturelle Unterschiede einzuführen). Konzept der „Kultur“ für Rassen ohne Kultur), aber mit den zusätzlichen Komplikationen von „Faltenwellen“, „Faltenrezeptoren“, „Faltenbakterien“ und allen möglichen anderen technoblastigen Kauderwelschs scheint es nun, dass Musik-und Idolsänger gerade etwas erreichen können über alles, was die Autoren von ihnen erwarten. Freyja und ihre Walküre-Freunde strahlen beim Singen vor magischer Kraft, und man kann sie sogar auf fernen Welten und Schiffen hören, trotz Barrieren wie dem Vakuum des Weltraums und der Schallmauer, die es gibt. Die Überkomplikation von Deltas Gesangsmechanik macht spätere Handlungsentwicklungen schwer zu verdauen, insbesondere wenn konkurrierende Gesangsarten eingeführt werden, und von uns wird irgendwie erwartet, dass wir die völlig unterschiedlichen Effekte „einfach so“ akzeptieren.
Leider , Deltas Handlung ist ein absolutes Chaos. Während „Frontier“ eine Weile brauchte, um loszulegen, sich aber gegen Ende mit einem unglaublichen Schlusslauf von etwa acht intensiven Episoden beschleunigte, spuckt und stottert Delta ständig, erreicht in der Mitte seinen Höhepunkt und verliert sich dann im Unkraut. Als der unvermeidliche Höhepunkt erreicht wird, ist es zu spät. Ein Teil des Problems sind lange, langweilige Zwischenspiele in Windermere mit der Besetzung langweiliger Schurken – kein Wunder, dass der Rückblickfilm die überwiegende Mehrheit dieser Szenen chirurgisch herausschneidet. Als Kontrapunkt zum Weltraumset „Frontier“ sollte sich „Delta“ stattdessen auf eine feste Planetenkulisse konzentrieren – was bis zur zweiten Hälfte der Serie der Fall ist, wenn es erneut ins All fliegt – leider ohne festes Ziel. Hier gerät die Geschichte völlig aus den Fugen und die Geschichte dreht sich hoffnungslos umher und wird sogar langweilig.
Delta enthält nicht nur zu viele schlecht entwickelte Bösewichte – dieses Mal fünf Pop-Idole zu haben, ist übertrieben (sieben). wenn man die beiden anderen ehemaligen Walküre-Mitglieder mit einbezieht, die in der Rückblende zu sehen sind). Obwohl sie alle Spaß machen und ich ihre Charaktere und Designs mag, hat keiner viel Zeit zum Durchatmen, was Zeit kostet, die man besser mit Freyja und Hayate verbringen könnte. Während die Synchronsprecherin der lilahaarigen und geheimnisvollen Mikumo eine umwerfende Singstimme hat, die ihre Kollegen locker in den Schatten stellt, scheint die zunehmende Bedeutung ihrer Figur in späteren Episoden fast aus dem Nichts zu kommen, so schlecht ist ihre Handlungsentwicklung integriert.
Ich habe jedoch ein paar Beschwerden über die Musik. Während Deltas Partitur nicht ganz so wichtig ist wie das von Yoko Kanno komponierte Meisterwerk von Frontier, ist die große Auswahl an fröhlichen Idol-Tracks (zwei OPs und zehn EDs) im Allgemeinen großartig. Freyjas heller und fröhlicher Schlusstrack „Rune ga Pikatto Hikarittara“ ist mir ans Herz gewachsen, und der erste Opener „Ichido Dake no Koi Nara“ ist ikonisch; Seine späteren Wiederholungen während Kampfszenen sind besonders episch. Delta bietet zwar ein paar wirklich spektakuläre Weltraumschlachten, der größte Teil der Action besteht jedoch eher aus Flugzeug-gegen-Flugzeug-Kämpfen im Top-Gun-Stil, was sich für mich wie eine Abkehr von den viel größeren Standardsituationen von Frontier anfühlt.
Während man sich leicht für das zentrale Paar Hayate und Freyja begeistern kann, beeinträchtigt die wirre, unkonzentrierte Geschichte von Macross Delta das gesamte Seherlebnis. Obwohl die 26 Episoden umfassende TV-Serie ihren Hauptkonflikt gelöst hat, wirkt sie für sich betrachtet auch erzählerisch unvollständig und erfordert den hervorragenden zweiten Film für einen echten Abschluss. Die folgenden Noten sollten isoliert interpretiert werden und beziehen sich nur auf die Fernsehsendung selbst, ohne den Beitrag des Films.